Producatorii de ritmuri ascunse din spatele marilor hituri ale muzicii

Producatorii de ritmuri ascunse din spatele marilor hituri ale muzicii

Producatorii de muzica care fac ritmuri obisnuiau sa-si castige existenta. Acum, magazinele online si licentele neexclusive le permit sa infloreasca.

W

Wasim Khamlichi a fost intotdeauna un geek computerizat. Cand a obtinut primul computer la varsta de 10 ani, abia astepta sa-l aduca acasa si sa-l sfasie. „Am inceput sa sparg lucrurile si sa codez”, spune el. La 16 ani, a devenit dezvoltator de software pentru o companie care a dezvoltat programe pentru HMRC, agentia britanica de colectare a impozitelor.

Dar Khamlichi nu era sigur ca vrea sa isi construiasca o cariera in dezvoltarea de software. Dupa un an de programare, a parasit compania si a devenit producator de muzica. A mers la Scoala de Inginerie Audio din Marea Britanie, un colegiu privat cu avanposturi in 20 de tari diferite si, dupa absolvire, a calatorit la Boston, in SUA, pentru a face stagii la un studio de inregistrari.

Cand s-a intors de la Boston in 2008, s-a confruntat cu un dilem. A vrut sa devina producator de muzica, dar probabilitatea de succes a fost redusa. „Fie esti semnat la o eticheta, fie gasesti un artist mare cu care poti lucra si veni impreuna”, spune Khamlichi, care are acum 33 de ani.

In schimb, el a creat o noua cale; el si-a combinat pasiunile pentru a codifica un magazin online care putea fi incorporat in site-uri web, unde isi putea licenta muzica artistilor care doreau sa gaseasca ritmuri pentru piesele lor.

Array

A fost un succes si in curand producatorii de muzica i-au cerut sa adauge magazinul online pe propriile lor site-uri web. A facut acest lucru, apoi a decis sa transforme proiectele individuale intr-un serviciu independent de piata in masa. Astazi, serviciul, numit Airbit, are aproape jumatate de milion de utilizatori.

Exista o mare bariera in calea intrarii in calitatea de producator cu norma intreaga – platformele online fac mai usor pentru producatorii de ritm sa castige bani din hobby-ul lor (Credit: Alamy)

De la hobby la job cu norma intreaga

Printre acestia se numara si producatorul olandez de muzica Robin Wesley, care a inceput sa faca ritmuri in 2013, aderandu-se la un site web numit Soundclick, cand in jur de 100 de producatori de muzica creeaza ritmuri pe platforma. Soundclick si alte site-uri de vanzare beat au reprezentat o noua oportunitate: au deschis o piata pentru pasionati pentru a-si vinde produsele catre profesionisti. Inainte de aceasta, muzicienii se bazau pe un mic cadru de producatori profesionisti de beat pentru a oferi coloana sonora a melodiilor lor. Producatorii vor vinde licente neexclusive altor producatori de muzica, artisti si compozitori pentru a utiliza piesele secundare in melodii, reclame si coloane sonore de filme.

Wesley s-a mutat curand la Airbit, lucrand ca manager de logistica in timpul zilei si facand ritmuri pentru a vinde noaptea.

El s-a concentrat pe copierea a ceea ce era popular in topurile muzicale de la acea vreme – pe atunci, a produs ritmuri care se imprumutau sa fie folosite in piese de hip hop si rap. „Dar dupa un timp am vrut doar sa fac ceea ce iubeam cel mai mult”, spune el. „Intotdeauna le spun oamenilor sa faca ceea ce iti place cel mai mult: daca trebuie sa te fortezi sa fii creativ in domenii in care nu vrei cu adevarat sa fii creativ, nu este durabil.” Prima lui dragoste a fost ritmul si bluesul in stilul anilor 90.

A durat cativa ani, dar Wesley castiga acum un salariu cu norma intreaga din vanzarea de beat-uri online.

El nu este singur: ceea ce a inceput ca o industrie de casute a explodat, un intreg cadru de producatori de muzica traind acum din viata sanatoasa din ritmurile lor. Wesley a vandut peste 10.000 de licente pentru cele peste 160 de batai pe care le-a produs din 2013.

In 2015 a castigat 30.000 de dolari (23.250 de lire sterline) de pe piata de vanzare. Anul acesta va ajunge la ceva mai aproape de 100.000 de dolari. „Asta este doar din ritmuri, doar pentru ritmurile mele si serviciile legate de unele ritmuri”, spune el.

„Old Town Road” din 2019 ar fi fost creat cu ajutorul unei batai de 30 USD (Credit: Alamy)

„Castig-castig pentru cumparatori si vanzatori”

Vanzarea de ritmuri online a fost o experienta enorm de eliberatoare, spune Wesley. De asemenea, a contribuit la diversificarea industriei muzicale. Barbara Rodriguez, o producatoare beat in varsta de 28 de ani, care isi vinde muzica sub numele Babi, a studiat asistenta medicala in natiunea ei natala din Venezuela, considerand ca visele ei de a avea o cariera in industria muzicala erau nerealiste. „Nu exista la fel de multe oportunitati in Venezuela ca in alte tari”, explica ea.

Cand s-a mutat la Miami la varsta de 25 de ani, a decis sa incerce sa intre in industria muzicala. Ca femeie, i-a fost greu. „Puteti simti cum alti artisti va subestimeaza la inceput”, spune ea. „Trebuie sa lucrez mai mult la prima impresie.” Ea a descoperit ca vanzarea rapida ar putea fi mai echitabila si, in urma cu un an, si-a lansat propriul magazin online pentru ritmurile ei.

Multi altii opteaza pentru utilizarea site-urilor de brokeraj, care au reusit bine de la cresterea vanzarilor rapide. Una dintre cele mai mari platforme dintr-o industrie care include alte site-uri precum BeatStars, SoundClick si Soundee, Airbit are peste 400.000 de utilizatori si a vandut licente la peste un milion de ritmuri. Vanzatorii de pe site au castigat in total peste 33 de milioane de dolari de la lansarea sa in 2009, spune Khamlichi.

Un factor cheie a fost o schimbare importanta in industria muzicala. In deceniile trecute, daca ati fi muzician si ati dori sa cumparati un ritm, probabil ca ati cumpara drepturile exclusive asupra acelei piese muzicale – nimeni altcineva nu ar putea sa o foloseasca in afara de dvs. si persoana care a realizat-o nu ar putea sa o vanda sau licentati-l oricui altcineva.

Dar in ultimii ani a aparut o noua tendinta: licentierea neexclusiva, care permite mai multor persoane sa foloseasca muzica si a schimbat jocul atat pentru producatori, cat si pentru artisti.

„A fi fost capabil sa vanda acelasi ritm de mai multe ori la mai multi artisti si sa obtina venituri recurente dintr-un singur ritm, a fost cam nemaiauzit inainte”, spune Khamlichi.

Functioneaza sau ambele parti. Oamenii care realizeaza ritmul sunt capabili sa obtina mai multe randamente ale investitiei pentru munca lor, multi oameni refolosind aceeasi pista de sprijin mereu. O singura bataie poate garanta ani de venituri daca s-a dovedit populara.

Acum, ca producatorii de beaturi isi pot vinde piesele din nou si din nou, mai sunt de facut bani (Credit: Alamy)

In acelasi timp, libertatea de a castiga bani de mai multe ori pentru o singura batai inseamna ca producatorii ar putea reduce costul de licentiere a bataii – de obicei la intre 25 si 200 de dolari. „Il face mai ieftin pentru persoanele care doresc sa foloseasca muzica in continutul lor”, explica Craig Hamilton, cercetator in scoala de media a Universitatii din Birmingham City, concentrandu-se pe muzica populara si pe rolul tehnologiilor digitale.

Asta inseamna ca tipurile de oameni care pot crea muzica noua folosind aceste ritmuri sunt mai largi ca niciodata. Artistii independenti isi pot permite, de exemplu, licentierea ritmurilor. „Daca cantecul arunca in aer sau daca artistul este semnat si castiga o gramada de bani din acea piesa, veniturile publicarii sunt impartite intre producator si artist”, spune Khamlichi. „Este o situatie de castig-castig de la ambele capete.”

„Calareste acel cal pana nu mai pot”

Si unele melodii au explodat cu adevarat – inclusiv cel mai mare succes din lume din 2019. „Marea poveste in jurul acestui fapt este ca Lil Nas X a platit 30 de dolari pentru o bataie pe„ Old Town Road ”, spune Hamilton.

Rapperul, cantaretul si compozitorul american, care a doborat recorduri pentru ca a stat in topul topurilor, si-a creat melodia cu ajutorul unui vanzator de ritm similar cu Wesley. „[Vanzatorul beat] a avut o mare pauza”, spune Wesley. „Asta a deschis si ochii altor oameni din intreaga lume. Acum capata mult mai multa atentie. ”

Cel mai mare succes al lui Wesley este o piesa numita „Backseat Lover”, un instrument R&B care implica sunete de chitara, tobe si multe altele, toate stratificate folosind tastaturi sintetizate. Dezvoltat pentru prima data in 2014, licentele sale s-au vandut in fiecare zi timp de luni.

„Acel ritm mi-a ajutat afacerea sa decoleze”, spune el. Oamenii care au venit pentru prima data la el pentru „Backseat Lover” au ajuns sa se transforme in clienti retur. „Unii dintre clientii mei vor cheltui cateva sute de dolari in fiecare an, doar pentru muzica mea”, spune el.

Unii producatori au devenit chiar ei insisi vedete minore. „Am ajuns la o etapa in care producatorul devine la fel de apreciat pentru o piesa, precum si pentru artist”, spune Khamlichi. „Inainte sa auzi o piesa si sa te gandesti doar la artist, nu la producatorul din spatele ei. Acum devine aproape 50/50. ”

Dar daca acest succes va continua nu este clar. Cresterea tehnologiei beat-making a facut ca unii oameni sa aiba mare succes – dar marsul tehnologiei poate fi prabusirea acelor oameni.

„Cred ca AI este jokerul din pachet”, spune Hamilton. „Sunt destul de sigur ca nu va trebui sa cumparati un ritm in scurt timp. Modul in care companiile il incadreaza, este initial ceva de a spori procesul de productie pentru profesionisti, dar in posibilele aplicatii pe termen lung, daca sunt corecte in ceea ce priveste tehnologia, veti putea spune [unui AI]: Fac un gratar, creez o melodie care sa fie complementara acestui tip de continut. ”

Ar putea fi din acest motiv ca Wesley si-a diversificat veniturile, incepand cu alte trei afaceri. Toate sunt legate de muzica si productia de beat, inclusiv Soundee, propria sa platforma de vanzare a beat-urilor.

Dar, pana cand tehnologia va continua, sa imprumute o fraza de la Lil Nas X – care a beneficiat atat de mult din industrie – este probabil ca acesti producatori sa calareasca calul pana nu mai pot.