Pata Pata: Cel mai sfidator cantec vesel din lume?

Pata Pata: Cel mai sfidator cantec vesel din lume?

Una dintre cele mai infectioase melodii realizate vreodata a fost lansata pentru prima data in 1959. Arwa Haider analizeaza modul in care a indurat Pata Pata in urmatoarele sase decenii – si ce a insemnat pentru cei care traiesc sub conducerea apartheidului.

Eu

Intr-un clip aparent fara varsta al cantaretei si compozitorului sud-african Miriam Makeba, care canta live la televiziunea americana de prima ora, ea suna si arata radiant, inaltandu-se si stralucind printr-o melodie care este irezistibil de captivanta de la notele de inceput; prezentatorul Ed Sullivan o prezinta pe scurt, dar cu emfaza, ca „magnifica”. Anul clipului este 1967, iar piesa lui Makeba este Pata Pata: un hit international lovit de un talent negru feminin exilat din propria tara sub conducerea apartheidului.

Mai multe asa:

– Cea mai socanta melodie vreodata?

– Un apel la actiune in intreaga lume

– Realizarea unui cantec iconic

Makeba a lansat multe melodii inainte de Pata Pata, dar pentru publicul global a rezistat ca o poarta instantanee, atat pentru versatilitatea bogata a sunetului ei, cat si pentru o perspectiva mondiala expansiva. Makeba a inregistrat anterior o versiune a cantecului, Phatha Phatha, cu un grup de fete din Johannesburg, The Skylarks, in 1959. Abilitatile sale muzicale au fost recunoscute in copilaria ei din Prospect Township, iar pana la 20 de ani canta si actiona profesionist, aparand in aclamatul film anti-apartheid al regizorului american Lionel Rogosin, Come Back, Africa (1959), printre altele; aparitia ei ca voce proeminenta de activist tanar a dus la faptul ca guvernul supremacist din Africa de Sud a interzis-o sa se intoarca acasa in 1960.

In SUA, Makeba a colaborat cu succes cu starul calypso Harry Belafonte; au cantat impreuna la petrecerea de nastere a lui Madison Square Garden in 1962 si au castigat un Grammy pentru albumul lor, An Evening with Belafonte / Makeba (1965).

Array

Cu toate acestea, lansarea din 1967 a lui Pata Pata s-a dovedit o descoperire generala irepresibila.

In anii 1950, Pata Pata a fost un dans popular in localitatile oraselor din Johannesburg: intr-o versiune, barbatii si femeile se bateau reciproc (Credit: Alamy)

Aceasta versiune a melodiei, inregistrata impreuna cu producatorul american de R&B Jerry Ragovoy, avea un aranjament mai usor, mai direct de mac si cateva cuvinte suplimentare in limba engleza („In fiecare vineri si sambata seara, este ora Pata Pata!” Exclama Makeba), dar a pastrat o scanteie nestavilita, cu versuri in limbajul xhosa despre o miscare de dans cochetata („Pata” se traduce prin „atingere usoara”): o explozie de bucurie sfidatoare si glorioasa chiar si in vremuri de dificultati si opresiune. Xhosa a fost, de asemenea, limba materna a raposatului tata al Makeba si o limba adesea considerata ca fiind prea complexa pentru ca publicul „mainstream” sa o pronunte; o alta melodie Makeba, Qongqothwane (1960, bazata pe o melodie traditionala xhosa), a fost cunoscuta popular ca The Click Song).

Devin viral

Pata Radacinile lui Pata sunt adanc incontestabile. In eseul sau, From Noma Kumnyama To Pata Pata (2009), istoricul muzicii Rob Allingham descrie piesa ca fiind „cel mai cunoscut cantec de origine africana din lume” si sustine ca poate fi urmarit chiar si la surse anterioare, inclusiv un grup vocal in limba zulu din anii 1940. Makeba insasi ar exprima sentimente ambivalente cu privire la piesa; in autobiografia ei din 1987 Povestea mea, ea a descris-o pe Pata Pata ca fiind „una dintre cele mai nesemnificative melodii ale mele” – cu siguranta, catalogul ei contine o bogatie de sentimente mai gritoase, nu in ultimul rand Sophiatown Is Gone (o plangere jazzy din anii 50 despre distrugerea apartheidului unui oras vibrant) ) sau Soweto Blues (o melodie din 1977 despre rascoala Soweto din 1976, scrisa de fostul ei sot, multi-instrumentist Hugh Masekela).

Makeba a cantat multe cantece politice impotriva regimului apartheidului si l-a vazut pe Pata Pata ca fiind usor in comparatie (Credit: Alamy)

Cu toate acestea, Makeba a fost surprins si de impactul omniprezent al lui Pata Pata, scriind: „Dintr-o data, oamenii care nu au stiut niciodata ca am fost in America din 1959 imi cer sa fiu in emisiunile lor de televiziune si sa cant la salile lor de concerte in 1967.

In discoteci, au inventat un nou dans numit Pata Pata. Cuplurile danseaza separat, iar apoi se intind si se ating. Merg in Argentina pentru un concert si oriunde calatoresc in America de Sud, ei canta melodia mea. ”

SUA, desigur, se confrunta cu propriile probleme legate de drepturile civile. Este posibil ca America de Mijloc sa nu fi tresarit cand Makeba depunea marturie impotriva regimului de apartheid din Africa de Sud la ONU, dar s-a inaltat de ostilitate cand s-a casatorit cu Stokely Carmichael, un lider al Partidului Panterei Negre, in 1968; Makeba si-a gasit brusc datele turneului in SUA si aparitiile TV anulate, iar cuplul s-a mutat in Guineea – ulterior s-ar muta in Belgia.

Dupa ce Makeba s-a casatorit cu Carmichael in 1968, conservatorii americani au privit-o drept militanta si extremista, instrainand o parte din fanii ei (Credit: Alamy)

In cartea sa Liberated Threads: Black Women, Style, and the Global Politics of Soul, Tanisha C Ford subliniaza ca succesul SUA al Makeba nu ar putea fi pur si simplu anulat; „le-a oferit multor americani negri prima lor introducere in cultura africana”, adaugand ca stilul ei vizual a transmis, de asemenea, un mesaj semnificativ: „Pana la sfarsitul anilor 1960, ea schimbase in [parul] ei natural scurt, cu cornrows impodobite cu margele mari din lemn . Uniunea Makeba si Carmichael a insemnat casatoria stilului sufletesc si a Puterii Negre si a evocat notiuni de feminitate si masculinitate revolutionare, precum si de unitate diasporica africana. ”

Makeba a fost creditata cu introducerea multor americani negri in cultura africana (Credit: Alamy)

In anii ’70 si ’80, Makeba ar fi putut deveni o superstar fara stat, dar sunetul ei a continuat sa promoveze cultura sud-africana pe masura ce a evoluat pe continente, colaborarea ei cu Paul Simon pentru proiectul sau Graceland din 1987 a adus-o inapoi in lumina reflectoarelor SUA (si a provocat controverse) , pentru ca a incalcat boicotul cultural al Africii de Sud din epoca apartheidului), iar Pata Pata nu si-a pierdut niciodata atractia universala. Inca surprinde o bucurie subversiva, un sentiment de neobosit spirit uman – la fel ca toate cele mai mari discuri pop, nu este aruncat, ci revolutionar.

Criticat pentru ca a rupt boicotul cultural al Africii de Sud cu albumul sau din 1986, Graceland, Paul Simon a sustinut ca aduce muzica tarii in atentia globala (Credit: Alamy)

Intr-un interviu din 2000 cu revista BOMB, Makeba si-a exprimat inca o neincredere fata de succesul masiv al lui Pata Pata: „Nu stiu de ce le place oamenilor acea melodie”, a ras Makeba. „Nu spune nimic … [Dar] Uneori oamenii s-au saturat sa se gandeasca la lucruri dificile si neplacute.”

Radiodifuzorul, comentatorul cultural si DJ-ul clubului Rita Ray sustine succint semnificatia lui Pata Pata in 2019: „Este o piesa pe care o stiu inca din copilarie, cand parintii mei o cantau la petreceri. a fost prezent [de atunci] ”, spune Ray pentru BBC Culture. „Da, este o melodie pop, da, este vorba despre dans si distractie, dar, in mod crucial, Pata Pata depaseste limita si rasa. Ce este in neregula cu asta – mai ales avand in vedere ca atunci cand Miriam a inregistrat versiunea de succes, ea era aproape o voce singura care vorbea impotriva apartheidului si facea in mod crucial lumea constienta de inumanitatea acestuia? Era tanara, frumoasa si periculos de inteligenta. Ea asista la apartheid in SUA. Isi transmite mesajul prin orice mijloace necesare sau prin speranta de a ajunge in tara promisa? Cred ca a inteles puterea muzicii si a folosit-o. ”

Miriam Makeba a fost exilata din Africa de Sud in 1960, iar Nelson Mandela a convins-o sa se intoarca cand a fost eliberat in 1990 (Credit: Alamy)

Pata Pata ar fi ultima piesa pe care Makeba a cantat-o ​​vreodata pe scena; a suferit un atac de cord fatal la scurt timp dupa ce a concertat la un concert de caritate pentru scriitorul anti-Camorra Roberto Saviano, la 9 noiembrie 2008. Avea 76 de ani cand a murit, alaturi de Nelson Mandela (care in cele din urma il convinsese pe Makeba, un militant de lunga durata pentru libertatea sa, de a reveni in Africa de Sud post-apartheid) conducand tributele unui artist venerat acum ca „Mama Africa”.

Este usor suprarealist sa luam in considerare gama completa de versiuni de cover pe care Pata Pata le-a inspirat, de la explozia trupei Nuyorican de la Tito Puente (1969) pana la o reelaborare a melodiei din 1980 de cantareata franceza yeye Sylvie Vartan si o versiune recenta creata pentru coloana sonora a unui joc video dansant. O interpretare stralucita justifica inca o aplauda in picioare – asa cum a demonstrat recent vedeta nascuta in Benin, Angelique Kidjo, cand si-a inchis spectacolul din London Proms cu un omagiu plin de viata adus lui Pata Pata – dar ne aduce intotdeauna inapoi la original. Makeba avea sa scrie in autobiografia ei: „Mi-am pastrat cultura. Am pastrat muzica radacinilor mele. Prin muzica mea am devenit aceasta voce si imagine a Africii si a oamenilor fara sa-mi dau seama chiar. ” Este posibil ca Pata Pata sa nu fi fost propriul sau imn preferat, dar intr-un fel ii intruchipeaza harul si puterea, precum si cea a culturii pe care a pastrat-o cu ea.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati  pagina  noastra de  Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe Twitter .

Si daca ti-a placut aceasta poveste,  inscrie-te la buletinul informativ saptamanal bbc.com , numit Lista esentiala. O selectie selectata de povesti de la BBC Future, Culture, Worklife si Travel, livrate in casuta de e-mail in fiecare vineri.