Gala Dali: Monstru, muza – sau denaturata?

Gala Dali: Monstru, muza – sau denaturata?

Reputatia teribila a sotiei lui Salvador Dali este reevaluata, iar rolul ei artistic a fost reexaminat. Scandalos, da, dar a fost si ea un creator inovator in sine?

G

Gala a fost mult timp considerata muza si monstru. S-a spus in cercurile suprarealiste ca, daca un artist ar fi produs o munca buna, atunci trebuie sa fi fost indragostit de ea. Casatorita mai intai cu poetul Paul Eluard, indragostitii ei l-au inclus pe Max Ernst inainte sa se intalneasca si sa se indragosteasca de Salvador Dali de care urma sa-si petreaca restul vietii. Dar formidabila ei personalitate i-a maniat pe ceilalti membri ai grupului. Andre Breton a dispretuit-o si Luis Bunuel se pare ca o detesta atat de mult, incat a incercat odata sa o sugrume.

Gala cu palaria de pantofi a Elsei Schiaparelli, inspirata dintr-un design Salvador Dali, 1938 (Credit: Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres, 2018)

Pe masura ce succesul lui Dali s-a intensificat, Gala a devenit cunoscuta ca o amanta megalomana de hype, obsedata de bani si de un sir de tineri gigolo. Desi exista, fara indoiala, un adevar in acest sens, o expozitie la Museu Nacional d’Art de Catalunya (MNAC) din Barcelona incearca sa demonstreze ca povestile salace care au urmat-o au avut tendinta de a ascunde faptul ca a fost un creator inovator in dreptul ei propriu. Mult mai mult decat o muza, sugereaza ca ea a fost de fapt o artista conceptuala si interpreta inainte de vremea ei, care a jucat un rol vital in crearea proiectului creativ al lui Dali.

Array

In aceasta pictura a lui Dali din 1972-73, artistul se infatiseaza impreuna cu Gala reflectata intr-o oglinda (Credit: Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres, 2018)

Nascuta Elena Ivanovna Diakonova in 1894 in Rusia, i s-a dat porecla de Eluard, pe care a cunoscut-o intr-un sanatoriu elvetian, cand aveau amandoi 17 ani si se vindecau de tuberculoza. Cu Eluard si-a dat seama mai intai de capacitatea ei de a-si hrani talentul. Ea l-ar incuraja in poezia sa si a scris prefata unuia dintre primele sale volume, in mod vadit sub pseudonim. „A decis sa joace un rol invizibil, chiar daca acel rol era important, atat in ​​opera lui Eluard, cat si in opera lui Dali”, spune curatorul Estrella de Diego.

Cuplul a avut o casatorie deschisa, iar Eluard s-a bucurat sa-i prezinte Gala noilor iubiti, inclusiv Ernst, care si-a parasit sotia pentru a se alatura cuplului intr-un menaj uneori plin de trei. Ernst a inclus-o in pictura sa din 1922 cu figuri de frunte din suprarealisti, Les Rendez Vous des Amis , singura femeie dintr-un grup de barbati. Gala se uita afara din panza cu ochii leonieni, care s-au dovedit capabili sa-i incante pe barbati pana in anii ’70.

Poate ca Ernst si Eluard au iubit-o, dar Breton a vazut-o ca pe un rival care i-a furat puterea asupra barbatilor din grup.

Aversiunea lui a fost o contributie incontestabila la proasta reputatie a Gala, mai ales dupa despartirea ei de Eluard.

Aceasta despartire a fost din multe puncte de vedere din vina lui Eluard, el fiind cel care i-a prezentat-o ​​lui Dali intr-o calatorie in orasul catalan Cadaques in 1929. Fara indoiala, el a crezut ca orice romantism ar fi o aventura temporara, dar pasiunea lui Gala se va dovedi a fi durabila. Avea o abilitate extraordinara de a vedea dincolo de rasul isteric si de umorul scatologic al tanarului ciudat de frumos, care se dovedise obositor in extremitate celorlalti oaspeti.

Gala Placidia a lui Dali. Galatea Sferelor, 1952, este o portretizare de vis a Gala (Credit: Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres, 2018)

Mai tarziu, Dali a sustinut ca ar putea vedea ca era un geniu. Dar dincolo de asta, a recunoscut el, ea dorea „ceva care sa fie implinirea propriului ei mit. Si acest lucru pe care si-l dorea era ceva la care incepea sa se gandeasca ca poate numai eu i-as putea da. ”

Decizia ei de a renunta la bogatul si de succes Eluard pentru sarmanul Dali arunca indoieli asupra imaginii sale ca pur si simplu o captura de bani. Dupa cum spune Diego, „De ce cineva care era ingrijorat doar de bani si faima, care a trait cu cel mai incredibil poet din Paris, ar merge sa locuiasca cu cineva care nu era nimeni la acea vreme? Poate pentru ca a crezut ca isi poate exprima creativitatea cu Dali. ”Gala a schimbat un apartament parizian elegant cu o cabana de piatra primitiva in satul pescaresc catalan Portlligat. Consolarea a venit sub forma pescarilor locali cu care Gala a obtinut satisfactia sexuala pe care Dali, cu repulsia sa fata de sexul conventional, nu a putut sa o furnizeze.

Naratiunea monstru-muza din jurul Gala a persistat de zeci de ani (Credit: Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres, 2018)

Aici cei doi s-au angajat in ceea ce directorul MNAC, Pepe Serra, vede ca un „proiect de colaborare”, care urma sa dureze intreaga lor viata.

Multi au vazut-o pe Gala ca fiind creatorul lui Dali, care in cuvintele lui Serra a fost „cea mai mare lucrare a sa”, dar de Diego crede ca rolul ei a fost mai mult decat acesta. Gala „a participat la proiectul lui Dali ca interpret al lucrarilor pe care Dali le picta”, spune ea.

Colaborare creativa

De-a lungul deceniilor, Dali a pictat-o ​​in mod repetat – ca un cap urias zambind linistit intr-un peisaj sterp, cu un cotlet de miel sprijinit pe umar ca o epoleta militara, ca o Madona Raphaelesque fracturata sau deschizandu-si calm camasa pentru a-si dezvalui sanul stang.

Memoria femeii-copil, 1929, se numara printre picturile Dali expuse la o expozitie despre Gala Dali din Barcelona (Credit: Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres, 2018)

„Este foarte dificil sa-ti imaginezi o Gala pasiva asezata doar pe un scaun si ascultandu-l pe Dali in timp ce ii spune unde sa se puna sau ce rochie sa poarte”, spune Serra. „Au decis cel putin impreuna”.

Constiinta lui Dali cu privire la rolul ei creativ este evidentiata de decizia sa de a semna multe dintre lucrarile sale Gala – Salvador Dali, fapt pe care multi l-au considerat de neinteles la acea vreme, dar despre care De Diego si Serra cred ca este mai usor de inteles de publicul contemporan obisnuit cu proiectele de colaborare.

Desi, in general, a preferat sa se ascunda in spatele rolului de muza, contributia lui Gala este mai evidenta in Visul lui Venus, probabil unul dintre primele exemple de arta de instalare. Creata pentru Targul Mondial de la New York in 1939, este o lume de vis suprarealista in care oamenii au intrat printr-o pereche de picioare de femei inainte de a fi confruntati cu o serie de tablouri vivante bizare pe fundalul picturilor de Dali.

O serie de fotografii arata Gala care discuta proiectul cu Dali, lucreaza la costume si chiar ajuta la instalarea diverselor sectiuni. „Ar fi putut fi modelul pentru Dream of Venus, dar ea decide sa fie artista”, spune de Diego.

Gala a fost o inspiratie constanta pentru Dali, asa cum se vede in Madonna din Portlligat (prima versiune), 1949 (Credit: Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres, 2018)

Pe masura ce faima si averea lui Dali au crescut, Gala a fost in permanenta alaturi de el, viata lor fiind o runda nesfarsita de aparitii atent coregrafiate, care toate au facut parte din „proiectul Dalian”, asa cum il numeste Serra.

Dar succesul lui Dali l-a determinat sa fie vazut ca o vanzare comerciala de catre suprarealisti care i-au dat porecla dispretuitoare, anagramatica, Avida Dollars. Iubirea lui Gala pentru jocuri de noroc si cheltuielile fastuoase pentru tineri au fost invinovatite pentru dorinta aparent insatabila a cuplului de bani.

Comportamentul ei ar putea fi cu siguranta revoltator. Ea a pus-o pe Dali sa semneze mii de foi goale pe care falsificatorii au creat Dalis fals pe care apoi i-a vandut pentru profituri uriase. Si nu a primit cu amabilitate respingerea potentialilor indragostiti, chiar daca tanarul in cauza a fost fiul adolescent al lui Max Ernst a carui casatorie a parintelui a distrus-o.

Salvador Dali si Gala lucreaza la pavilionul Visul lui Venus in 1939 (Credit: Fundacio Gala-Salvador Dali, Figueres, 2018)

Dar o latura foarte diferita de ea poate fi vazuta in Castelul Pubol, pe care Dali i-a daruit-o in 1969, iar Serra il vede drept un „obiect suprarealist”, in sine. „Castelul este auster si aproape gol, in afara de cateva picturi si detalii”, spune de Diego. „Are atingerea cuiva care este deposedat si, cred, stii, acesta este stilul Gala intr-o anumita masura.”

Poate fi o surpriza pentru cei mai familiarizati cu naratia despre muza si monstru, dar asa cum spune de Diego: „Este mai usor sa repeti non-stop„ Gala a fost oribila si vinovata de tot ceea ce a facut Dali ”, decat sa se aseze si sa o revizuiasca caracter.” Poate ca este timpul sa o facem.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati  pagina noastra de  Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe  Twitter .

Si daca ti-a placut aceasta poveste,  inscrie-te la buletinul informativ saptamanal bbc.com , numit „Daca ai citit doar 6 lucruri in aceasta saptamana”. O selectie selectata de povesti de la BBC Future, Culture, Capital and Travel, livrate in casuta de e-mail in fiecare vineri.