Filmul care surprinde cea mai mare teama a mileniilor

Filmul care surprinde cea mai mare teama a mileniilor

In timp ce animeul castigat de Oscar al lui Hayao Miyazaki implineste 20 de ani, Arwa Haider intreaba de ce magia puternica a filmului captiveaza si astazi.

W

In primele 15 minute ale filmului anime animat de Hayao Miyazaki din 2001, Spirited Away, lumea s-a transformat. Ne gasim pierduti intr-un fel de taram vrajit cu eroina Chihiro, in varsta de 10 ani, ai carei parinti s-au distrat la mutarea lor intr-o noua casa; filmul prezinta sosirea si aventurile ei intr-o lume condusa de vraji, spirite si vrajitoare. In timp ce mama si tatal ei sunt fermecati de aceste imprejurimi neasteptate (altare cu muschi, semne enigmatice, o sarbatoare de restaurant ciudat de pustie), Chihiro este instinctiv strecurat. Cand se face amurgul, insotit de scorul care provoaca fiori, Joe Hisaishi, suntem invatati in peisajul in miscare – folcloric si pastoral, acum nuantat; suntem captivati, fara nici o cale de intoarcere.

Mai multe asa:

– Cartea care a schimbat imaginea Japoniei

– Cel mai infam romancier din Japonia

– Un ghid indispensabil pentru Studio Ghibli

Spirited Away nu a fost, cu siguranta, prima animatie japoneza care a atins un mainstream global – 1961 a avut loc distributia cinematografica americana a Magic Boy si The Tale Of the White Serpent de la studioul Toei Animation din Tokyo. generatii de copii din intreaga lume au crescut cu seriale TV anime cu mai multe genuri, de la Science Ninja Team Gatchaman (alias Batalia Planetelor) la Pokemon; adaptarea cinematografica a explozivului Akira de la Katsuhiro Otomo (1988) a reinnoit interesul masiv pentru anime. Cu toate acestea, la doua decenii de la lansarea initiala, Spirited Away isi pastreaza puterea vrajitoare: ca o poarta extraordinara catre anime ca forma unificatoare si catre teme de ecologism, supranaturalism si umanitate, care sunt adanc inradacinate in lucrarile lui Miyazaki si se simt mai rezonante ca niciodata . Chiar si numele Studio Ghibli al lui Miyazaki este extrem de elementar („ghibli”

Scriitorul, comentatorul si traducatorul Dr. Jonathan Clements, ale carui lucrari publicate includ enciclopedii cuprinzatoare de anime si drama de televiziune japoneza, observa ca, desi fanii consacrati nu aveau nicio indoiala cu privire la acreditarile lui Miyazaki, castigul Oscar al lui Spirited Away a fost „un apel de trezire pentru multi oameni in industria cinematografica care ignorase de ani de zile animatia japoneza ”.

Aceasta a determinat o graba in drepturile din culise, deoarece mai multe companii de film sperau sa incaseze lansari de anime; a reprezentat, de asemenea, un punct culminant in parteneriatul de distributie de atunci al Disney cu Studio Ghibli, care a sporit gradul de constientizare globala a catalogului sau.

Array

De-a lungul acestei povesti, natura este intrinsec magica; oamenii par adesea relativ lipsiti de gratie, distructivi si dati materialismului dezastruos. Asa cum subliniaza si Clements, focusul ecologic al Spirited Away a fost un teritoriu natural pentru Miyazaki si colegii sai si a adaugat atractia universala a filmului.

Eco-focusul lui Spirited Away s-a adaugat atractiei universale a filmului (Credit: Alamy)

„Studio Ghibli, in general, a fost mereu interesat de temele de mediu”, spune Clements. „O parte din aceasta se naste din propriile preocupari autentice pentru mediu si, in parte, este o constientizare geografica nascuta din faptul ca studioul in sine are sediul intr-un oras nou din dealurile Tama, care a fost pe vremuri deschise. sensul acestui lucru cel mai puternic in [cofondatorul Studio Ghibli] din Pom Poko (1994) al lui Isao Takahata, cand creaturile intorc pe scurt orasul asa cum arata inainte ca arborii sa fie taiati si iazurile umplute.

„Unele companii de film au adoptat temele ecologice ca o clasa usoara, dar Miyazaki are o iubire nu doar pentru mediile durabile, ci si pentru dreptul copiilor de a fi copii. copii cu cheie blocati in suburbiile caminului si cred ca Spirited Away duce asta mai departe, alegorizand presiunile si distragerile constante ale modernitatii, pentru o fetita care vrea doar sa fie normala, dar nu mai stie ce este normal si o vede parintii cedand ispitei si lacomiei “.

De-a lungul numeroaselor filme Miyazaki, experimentam o nostalgie pentru lumea naturala, respect pentru taramurile spiritelor (si traditiile sintoiste) si preocupari legate de schimbarile climatice, impreuna cu naratiuni in care fetele si baietii tineri tind sa fie mult mai curajosi si mai inteligenti decat batranii lor. Aceasta include seria TV de debut a lui Miyazaki din 1978, Future Boy Conan (stabilit intr-un post-apocaliptic 2008!) Si adaptarea manga din 1984, Nausicaa of the Valley of the Wind, unde o curajoasa printesa / un razboinic ecologic traverseaza o jungla toxica SF. precum si bataliile impadurite ale printesei Mononoke (1997).

Numeroase filme Hayao Miyazaki prezinta nostalgie pentru lumea naturala, respect pentru taramurile spiritelor si preocupari legate de schimbarile climatice (Credit: Alamy)

Miyazaki insusi nu a sunat intotdeauna optimist in materie de mediu; intr-un interviu din 2005 publicat in The New Yorker, el a exclamat: „Populatia noastra ar putea sa scada brusc si sa dispara! Am vorbit recent cu un expert in acest sens si i-am spus„ Spune-mi adevarul ”. este ca vom avea mai putin de 50 de ani … Sper ca voi trai inca 30 de ani. Vreau sa vad marea ridicandu-se peste Tokyo si turnul NTV devenind o insula. As vrea sa vad Manhattan sub apa … Bani si dorinta – toate acestea se vor prabusi, iar iarbele verzi salbatice vor prelua “.

Si totusi, asa cum vedem in filmele sale (si „rautatile” lor intrigant ambigue), ramane o capacitate de transformare pozitiva. In Spirited Away, Chihiro se imprieteneste cu un misterios „Baiat Dragon” si este fortat sa lucreze intr-o baie opulenta detinuta de vrajitoarea grotesca Yubaba (care apuca identitatea Chihiro si ii redenumeste „Sen”). Intr-o scena esentiala, Chihiro este inrolat pentru a ajuta la spalarea unui „duh imputit” care a vizitat baia. In mijlocul haosului dezordonat, Chihiro trateaza creatura cu compasiune blanda si se pare ca este un spirit sacru de rau care suferise de poluarea umana. Miyazaki a explicat ca a extras din propria sa experienta tinereasca de a ajuta la curatarea unui rau local, eliminand resturile aleatorii, inclusiv o bicicleta abandonata,

De asemenea, este demn de remarcat faptul ca un alt erou fictiv mult iubit (si mascota Studio Ghibli), spiritul bland Totoro, isi da si numele unui fond Totoro din viata reala, dedicat conservarii regiunii luxuriante Sayama Hills din Japonia, care a inspirat anime-ul lui Miyazaki.

Vederea unui copil

O parte din magia durabila a lui Spirited Away este adancimea sa glorioasa a detaliilor. Eroina sa „cotidiana” Chihiro a fost inspirata de tinerii prieteni ai familiei lui Miyazaki; ramane relatabila in imprejurimile cele mai fantastice – si ne ajuta sa ne raportam si la personajele din jur: imersive, mascate fara fata sau „sase brate” Kamaji. Exista straturi complexe de codificare in rafinatele lucrari de arta desenate manual si rasuciri narative, indiferent daca este vorba despre adulti prea indulgenti care muta in porci („Oamenii din filmele Miyazaki se transforma in porci atunci cand isi pierd din vedere visele, lucruri irositoare si nu va ganditi la ceea ce conteaza cu adevarat in viata “, explica Clements) sau la scriptul japonez care, din pacate, se pierde in traducerea Netflix.

„Scena mea preferata din Spirited Away este de fapt cand ratacesc prin oras la inceput, deoarece pentru anumite audiente creeaza un sentiment incredibil de tensiune”, spune Clements. “Versiunea in limba engleza nu traduce semnele din jurul familiei lui Chihiro pe strada, dar toate sunt infioratoare la nivelul pietei goblinilor. Asta nu este un optician, este un” magazin de ochi “si chiar face publicitate FRESH ONES doar in … Exista altele care citesc pur si simplu FLESH sau MEAT si altul care spune doar GHOSTS. Daca sunteti japonezi, acest oras fantoma este deja oarecum nelinistitor, chiar inainte de a veni noaptea. privitorilor japonezi si i-a intrebat de ce acea scena i-a facut sa se simta nelinistiti. Niciunul dintre ei nu a putut spune de ce, pana cand le-am vorbit prin toate semnele cadru cu cadru; brusc, si-au dat seama ca se intampla un lucru subliminal intr-un fundal pe care nici macar toti vorbitorii nativi nu-l vad neaparat prima data.

“Camera filmeaza aici la nivelul ochilor unui copil. Adultii se inalta deasupra noastra si sunt ceva solid pe care sa-l apucam. Camera filmeaza de la inaltimea soldului, ceea ce se face surprinzator de rar in anime. Desene animate tind sa puna copiii din lumi in care totul este la nivelul lor, dar Miyazaki a depasit acea distanta; s-a gandit la ce inseamna sa fii inaltime de 4 ft si l-a incorporat in felul in care isi impusca lumea. “

Eroina „cotidiana” a lui Miyazaki, Chihiro, ne ajuta sa ne raportam la personajele din jur, deseori bizare si fantastice (Credit: Alamy)

Eram deja un tanar adult cand Spirited Away a fost lansat pentru prima data; urmarindu-l din nou recent, am fost prins instantaneu de vrajeala ei frumoasa, infricosatoare, dar, de asemenea, izbit de cat de nervos m-a facut sa ma simt: mic si esuat, ca Chihiro, intr-un univers inflorit, indisciplinat. Aceasta vraja datoreaza, de asemenea, ceva ceea ce Miyazaki a descris folosind cuvantul japonez „ma”, pentru a desemna un gol intentionat: „Daca pur si simplu ai actiune non-stop, fara spatiu de respiratie deloc, este doar ocupare”, a spus Miyazaki criticului american de film Roger Ebert, intr-un interviu din 2002. „Dar daca iei un moment, atunci tensiunea din film poate creste intr-o dimensiune mai larga”.

In epoca moderna, „ma” a lui Spirited Away a inspirat meme pe internet, inclusiv o serie recenta memorabila cu un Bernie Sanders mascat asezat alaturi de Chihiro si No-Face in calatoria lor de tren de vis. Filmul va fi, de asemenea, adaptat intr-un spectacol de scena, creat de premiatul scriitor / regizor britanic si regizor asociat onorific al RSC, John Caird, si urmeaza sa aiba premiera la Tokyo anul viitor.

In cele din urma, Spirited Away inca atinge ceva elementar; Caird si-a descris credinta in temele lui Miyazaki („grija fata de mediu, respectul fata de natura, credinta in forta spiritelor bune din noi si imputernicirea tinerelor femei si barbati pentru a schimba lumea in bine”) si ambele vraja si mesajul sau pamantesc raman multi-generationale.

„Cred ca filmele lui Miyazaki nu l-au surprins doar pe la sfarsitul secolului al XX-lea, pentru publicul care tocmai a inceput sa se pronunte cu problemele de mediu, ci si in secolul al XXI-lea, cu milenii care au crescut cu sentimentul ca lumea lor a fost deja pradata. “, spune Clements. „Makoto Shinkai a spus cel mai bine despre controversatul sau sfarsit pentru Weathering With You (2019), cand a spus ca nu se poate aduce singur ca un erou sa salveze lumea, cand lumea reala este deja salvata. necinstit pentru tinerii telespectatori sa le spuna ca exista orice posibilitate dincolo de a invata cumva sa faca fata pagubelor pe care omenirea le-a facut deja lumii. Cred ca lucrarile lui Miyazaki sunt putin mai optimiste decat atat – este gata sa inceapa cu plantarea unui singur copac,

Iti place filmul si televiziunea? Alaturati-va  BBC Culture Film si TV Club  pe Facebook, o comunitate pentru cinefili din intreaga lume.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati  pagina noastra de  Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe  Twitter .

Si daca ti-a placut aceasta poveste, inscrie-te  la buletinul informativ saptamanal bbc.com , numit Lista esentiala. O selectie selectata de povesti de la BBC Future, Culture, Worklife si Travel, livrate in casuta de e-mail in fiecare vineri.