Ce greseste Amadeus

Indragitul film al vietii si mortii lui Mozart a triumfat la Oscar acum 30 de ani. Distorsioneaza adevarul, dar avem dreptate sa-l amintim ca un clasic, sustine Clemency Burton-Hill.

Eu

S-au implinit 30 de ani de cand Amadeus a maturat consiliul la premiile Oscar. Filmul lui Milos Forman din 1984, cu piesa lui Peter Shaffer din 1979, a luat acasa opt statuete in acea noapte, inclusiv cel mai bun film, cel mai bun regizor, cel mai bun actor si cel mai bun scenariu adaptat. Fara indoiala, cel mai bun film realizat vreodata despre procesul de creatie artistica si decalajul de netagaduit dintre geniul uman si mediocritate, si-a luat locul in istoria filmului si este invariabil descris ca o capodopera.

Toate acestea se intampla in ciuda faptului ca filmul joaca cu nerusinare rapid si slab cu faptele istorice, luand ca baza o rivalitate presupusa amara intre Wolfgang Amadeus Mozart si omologul sau Antonio Salieri, compozitor de curte pentru imparatul Sfantului Roman Iosif al II-lea, care poate nu a fost nimic mai mult decat un zvon vag. Alex von Tunzelmann, care scrie in The Guardian, este unul dintre multi istorici frustrati de succesul sclipitor al unui film atat de inexact, istoric vorbind. Ea o descrie ca fiind „ridicol” gresit – „o rivalitate mortala care nu a fost niciodata, un burlac uscat care a fost de fapt tatal a opt persoane si flops care au fost hituri in realitate” – si nu considera ca nimic din film nu poate rascumpara „faptul ca intreaga premisa – ca Salieri il detesta pe Mozart si isi comploteaza disparitia – probabil ca nu este adevarata ”.

Alexandru Puskin a fost cel care a profitat pentru prima data de ideea ca pretinsa rivalitate dintre acesti doi compozitori din Viena ar putea face o drama buna: in 1830 a publicat o piesa scurta numita Mozart si Salieri, in care acesta din urma il ucide pe primul pe scena.

Array

Piesa a fost plasata ulterior ca o opera de compozitorul Nikolai Rimsky-Korsakov si a continuat sa prinda imaginatia artistica de atunci.

Amadeus a castigat opt ​​premii Oscar in 1985 – dar Tom Hulce a pierdut in fata co-starului sau F Murray Abraham in categoria celui mai bun actor (Everett Collection / Rex)

Cu Puskin ca sursa de inspiratie, Peter Shaffer a luat aceasta anecdota ingrozitoare ca punct de plecare pentru ceea ce Simon Callow – actorul care a jucat pentru prima oara Mozart pe scena – il descrie ca „o vasta meditatie asupra relatiei dintre geniu si talent”. Shaffer, spune Callow, ne da un Salieri „care a fost harnic, iscusit si evlavios, condus la omucidere de catre un Mozart care a fost cu gura prost, lipsit de furie, infantil si inspirat fara efort. In piesa lui Shaffer, Salieri a fost singura persoana din Viena secolului al XVIII-lea care a inteles pe deplin amploarea geniului lui Mozart si, prin urmare, a fost cea mai salbatica ranita de acesta. Pentru el, era o gluma cruda comisa de Dumnezeul pe care il venera – faptul ca vasul ales pentru a primi cea mai mare muzica scrisa vreodata era cel mai putin demn de creaturile Sale; toate Salieri ‘

Licenta dramatica

Milos Forman a fost in audienta pentru prima avanpremiere a productiei care i-a jucat pe Callow (si pe Paul Scofield in rolul Salieri) la Teatrul National din Londra in 1979. Impactul piesei a fost atat de imediat, incat se pare ca a apelat la agentul lui Shaffer in timpul primei pauze si a anuntat ca trebuie sa faca un film.

Shaffer a fost intotdeauna relaxat in ceea ce priveste dorinta de a scrie o drama cracking, indiferent de precizia istorica, descriindu-si opera ca o „fantezie pe tema lui Mozart si Salieri”. „Evident, Amadeus pe scena nu a fost niciodata menit sa fie o biografie documentara a compozitorului”, recunoaste el, „iar filmul a fost chiar mai putin unul”. Ingenios, el rezolva problema prin faptul ca Salieri, in acest stadiu, un povestitor vechi, bolnav terminal si clasic, de incredere, ne arata si ne spune totul – chiar din momentul de deschidere, cand sopteste dramatic intr-o noapte din 1823: „Iarta-ma, Mozart , Te-am omorat.

” (Mozart murise intr-o moarte misterioasa a saracului in 1791). Exista putine surse istorice despre viata lui Salieri, asa ca, cu aceasta structura formala la locul lui, Shaffer ar putea obtine atat de multa licenta dramatica, cat si-a placut.

Peter Shaffer a fost surprins de „sublimitatea” operei lui Mozart si „bufoneria vulgara” a personajului sau (Saul Zaentz / Everett / Rex)

La fel ca orice bun dramaturg, el a identificat lucrurile care se potriveau povestii sale – extragerea scrisorilor lui Mozart pentru vorbirea scatologica cu verisorul sau, de exemplu – si a lasat deoparte lucrurile care nu erau – de exemplu faptul ca familiile Mozart si Salieri erau prietenoase suficient incat Salieri a fost angajat ulterior ca profesor al fiului lui Mozart, Franz Xaver.

„Am venit cu ideea acestei piese dupa ce am citit multe despre Mozart”, isi aminteste Shaffer. „M-a frapat contrastul dintre sublimitatea muzicii sale si bufonul vulgar al literelor sale. Sunt adesea criticat pentru ca il portretizez ca un imbecil, dar de fapt ii transmiteam partea lui copilareasca: scrisorile sale citeau ca ceva scris de un copil de opt ani. La micul dejun, el ii scria varului sau aceste lucruri puerile, cu gura proasta; pana seara, va finaliza o capodopera … ”

„Vocea lui Dumnezeu”

In orice caz, veneratia cu care filmul trateaza opera lui Mozart este incontestabila: noi, la fel ca Salieri, suntem loviti cu o melodie perfecta dupa alta. Sir Neville Marriner si Academia St-Martin-in-the-Fields ofera spectacole remarcabile pe coloana sonora – ascultati doar pumnul articulat palpitant al Simfoniei nr. 25 sau Lacrimosa distrugatoare din Requiem. Si in ceea ce priveste deschiderea Gran Partita pentru vanturi – imi amintesc ca m-am gandit ca inima mea se va opri cu frumusetea acelui moment cand am vazut filmul pentru prima data. F Murray Abraham in timp ce Salieri ne vorbeste prin deschiderea piesei, introducand fiecare instrument, terminand cu cuvintele: „Aceasta a fost o muzica pe care nu am auzit-o niciodata. Umplut cu un asemenea dor, un dor atat de neimplinit. Mi s-a parut ca aud vocea lui Dumnezeu. ” A facut-o, intr-adevar.

Acest videoclip nu mai este disponibil

In plus, atunci cand vine vorba de Hollywood, luand licenta cu adevarul sau selectand si exagerand anumite aspecte ale unui personaj istoric, ce este nou? La Premiile Academiei din acest an, trei dintre filmele nominalizate pentru cel mai bun film au fost – pentru lipsa unui termen mai bun – biopics: Selma, Theory of Everything si The Imitation Game. Dintre Selma, politicianul american Joseph A Califano Jr a scris recent in Washington Post despre „defectul sau flagrant” si a cerut: „Ce este in neregula cu Hollywood-ul?” Asistent de top al presedintelui Johnson pentru afaceri interne din 1965 pana in 1969, el considera ca producatorii de filme „pur si simplu nu au putut rezista sa ia o licenta dramatica, triumfata, cu o poveste adevarata care nu avea nevoie de nicio infrumusetare” si contesta filmul „ fals ”portretizarea LBJ ca fiind in contradictie cu Martin Luther King Jr. In ceea ce priveste teoria tuturor, Principalul scriitor de fizica Denis Overbye din New York Times considera ca „filmul nu merita niciun premiu pentru amestecul sau in lucrarea stiintifica a doctorului Hawking”. Si in ceea ce priveste The Imitation Game, familia unuia dintre personajele principale prezentate, capitanul Alastair Denniston, a spus ca sunt „profund ofensati” de portretizarea „inexacta si exagerat de dura” a parintilor lor, in timp ce editorul Slate LV Anderson este doar unul dintre multi comentatori care sustin ca „ideea centrala a jocului de imitatie – ca Turing a inventat si a construit singura masina care a incalcat codul Enigma al germanilor – este pur si simplu neadevarata”. Pentru Alex von Tunzelmann, inca o data: „Din punct de vedere istoric, jocul de imitatie este la fel de mizerie ca un morman de cod neintrerupt”. „Filmul nu merita niciun premiu pentru intelegerea activitatii stiintifice a doctorului Hawking.” Si in ceea ce priveste The Imitation Game, familia unuia dintre personajele principale prezentate, capitanul Alastair Denniston, a spus ca sunt „profund ofensati” de portretizarea „inexacta si exagerat de dura” a parintilor lor, in timp ce editorul Slate LV Anderson este doar unul dintre multi comentatori care sustin ca „ideea centrala a jocului de imitatie – ca Turing a inventat si a construit singura masina care a incalcat codul Enigma al germanilor – este pur si simplu neadevarata”. Pentru Alex von Tunzelmann, inca o data: „Din punct de vedere istoric, jocul de imitatie este la fel de mizerie ca un morman de cod neintrerupt”. „Filmul nu merita niciun premiu pentru intelegerea activitatii stiintifice a doctorului Hawking.” Si in ceea ce priveste The Imitation Game, familia unuia dintre personajele principale prezentate, capitanul Alastair Denniston, a spus ca sunt „profund ofensati” de portretizarea „inexacta si exagerat de dura” a parintilor lor, in timp ce editorul Slate LV Anderson este doar unul dintre multi comentatori care sustin ca „ideea centrala a jocului de imitatie – ca Turing a inventat si a construit singura masina care a incalcat codul Enigma al germanilor – este pur si simplu neadevarata”. Pentru Alex von Tunzelmann, inca o data: „Din punct de vedere istoric, jocul de imitatie este la fel de mizerie ca un morman de cod neintrerupt”. au spus ca sunt „profund ofensati” de portretizarea „inexacta si exagerat de dura” a parintilor lor, in timp ce editorul de ardezie LV Anderson este doar unul dintre multi comentatori care sustin ca „conceptia centrala a jocului de imitatie – pe care Turing a inventat-o ​​singura si a construit fizic masina care a incalcat codul Enigma germanilor – este pur si simplu neadevarat. ” Pentru Alex von Tunzelmann, inca o data: „Din punct de vedere istoric, jocul de imitatie este la fel de mizerie ca un morman de cod neintrerupt”. au spus ca sunt „profund ofensati” de portretizarea „inexacta si exagerat de dura” a parintilor lor, in timp ce editorul de ardezie LV Anderson este doar unul dintre multi comentatori care sustin ca „conceptia centrala a jocului de imitatie – pe care Turing a inventat-o ​​singura si a construit fizic masina care a incalcat codul Enigmei germanilor – este pur si simplu neadevarat ”. Pentru Alex von Tunzelmann, inca o data: „Din punct de vedere istoric, jocul de imitatie este la fel de mizerie ca un morman de cod neintrerupt”.

In cazul lui Amadeus, nu exista descendenti cunoscuti ai lui Salieri care sa iasa la lupta cu coltul sau. Dar sa fim sinceri: nimeni nu crede ca Salieri l-a ucis pe Mozart. Si pentru toate imperfectiunile academice ale lui Amadeus, esenta filmului este de nerefuzat. Salieri a fost un compozitor de curte perfect rezonabil, capabil sa scrie ciudata melodie buna ici si colo; Mozart era un geniu. „De ce vorbeste Dumnezeu numai prin muzica lui Mozart si nu a mea?” Intreaba Salieri, chinuit si ii simtim durerea. Nu va exista niciodata un raspuns la aceasta intrebare eterna. Asculta doar.

Daca doriti sa comentati aceasta poveste sau orice altceva pe care l-ati vazut pe BBC Culture, accesati pagina noastra de Facebook sau trimiteti-ne un mesaj pe Twitter.